《簡·愛》被翻拍了至少18次，不包括如今風靡英倫的話劇版《簡·愛》，話劇版的簡·愛年齡偏大，但依然讓人趨之若鶩；黑澤明的《七武士》一問世就好評如潮，同樣被人翻拍了多次，每一次都把七武士拆解得七零八落；西班牙電影《看不見的客人》是最近被翻拍最多的電影，一次比一次拍得差勁，呈梯級下降趨勢。中國電影人也有翻拍的計劃，讓我們拭目以待。

　　1847年10月，英國出版了一本作者為“柯勒·貝爾”的長篇小說《簡·愛》，引起了轟動。其實，這是用男性作筆名的維多利亞時期的女作家夏洛蒂·勃朗特的作品。夏洛蒂·勃朗特的妹妹艾米莉創(chuàng)作了英國文學史上最奇特、最具震撼力的小說之一《呼嘯山莊》，她還有另一位妹妹安妮著有《荒野莊園的房客》。三部作品幾乎同時問世并舉世轟動，“勃朗特三姐妹”一舉成名。

　　一百年之后，《簡·愛》演繹了另一個傳奇。進入電影時代，《簡·愛》是電影史上被翻拍最多的電影（電視）之一，曾18次被翻拍改編為影視劇。

　　翻拍的經(jīng)典

　　直到2011年，21世紀的第一部《簡·愛》翻拍版問世，有人預言或許這是最后一版。在此之前，有1910年默片“第一版”，有1944年好萊塢浪漫版，有1970年完美呈現(xiàn)簡·愛精神的“獨立版”，有1996年“陽光版”……每一次翻拍都以不同的風格、不同的側(cè)面展現(xiàn)了簡·愛這一經(jīng)典人物的成長史和抗爭史。這個成長于19世紀維多利亞時代愚昧的宗教環(huán)境中的年輕女性，見證了那個時代的禁錮之惡，但她依然保持著自己自由的心性，拒絕被黑暗吞噬。

　　電影翻拍是電影工業(yè)和藝術(shù)領(lǐng)域的特有現(xiàn)象。

　　1954年，電影大師黑澤明拍攝了他的代表作品之一《七武士》。故事背景設(shè)定在日本戰(zhàn)國時代，一個山村面臨著山賊的威脅，村中長老決定去請武士來保護村莊的安全。幾經(jīng)考慮后，曾經(jīng)的武士勘兵衛(wèi)與六名武士最終答應了村民的請求。七名武士信守諾言，以死相搏，最終幫助村民們擊退了山賊，但也傷亡慘烈。電影最后，活著的三人久久站在已死的四人墓前，村民只是旁若無人、視若無睹地經(jīng)過。

　　黑澤明以這部長達三個小時的電影，表達一種超越文化和國族界限的悲壯的生命觀。

　　六年之后的1960年，好萊塢將這部日本武士片翻拍成了西部片《豪勇七蛟龍》。故事的地點改到了墨西哥的小村莊，村民們找來七個美國槍手幫忙對付強盜。七個槍手因為村民的出賣而被強盜繳械，為了報仇，他們殺回去將強盜一舉殲滅。這部電影的人物行為動機直接明了，具有鮮明的好萊塢商業(yè)片風格。

　　《豪勇七蛟龍》之后，好萊塢在1966年拍攝了一部續(xù)集《七蛟龍歸來》，算是翻拍的又一部“七武士”電影。故事以軍閥統(tǒng)治的墨西哥村莊為背景，講述革命分子找來七個槍手，幫助對抗軍閥統(tǒng)治、解救村民的故事。對墨西哥歷史不熟悉的觀眾，會對其軍閥統(tǒng)治的殘暴缺乏認知而感受不到電影的鞭笞力度，誤以為這是一部天方夜譚。

　　1972年，《七武士》再次被翻拍，這一版本強化了主人公對個體身份的探討，并將他置于道德困境之中：他拒絕了朋友阻止一幫墨西哥強盜的請求，直到他看到妻子和朋友慘遭殺戮……

　　1980年，基于七武士故事翻拍、改編的太空歌劇B級片《世紀爭霸戰(zhàn)》問世，講述一群太空英雄為保護殖民星球，與侵略艦隊一決生死的故事。影片的導演之一是“B級片圣手”羅杰·科曼，而這部電影最大的價值在于培養(yǎng)了詹姆斯·卡梅隆，當時他是科曼工作室的打工仔。卡梅隆由此結(jié)識了制片人蓋爾·安妮·赫德，之后他們一起合作了《終結(jié)者》《異形》和《深淵》等片。

　　此后，中國香港版的《忠義群英》，美劇版《西部七俠》，古羅馬版《神鬼七武士》等相繼問世。翻版成敗暫且不論，每一次翻拍都是向經(jīng)典的致敬。后來者也許永遠無法完成對大師的超越，但那種崇敬卻是電影人不變的情愫。

　　成與敗

　　翻拍電影數(shù)不勝數(shù)，我們最為熟知的翻拍電影之一無疑是《十二怒漢》，這方面的資料已經(jīng)汗牛充棟，無需贅述。值得一提的是1991年日本版《12個溫柔的日本人》，該版本將一個嚴肅的經(jīng)典戲劇文本，改成了充滿鬧劇和戲謔意味的電影劇本。陪審團制度和法律精神在這里顯得并不重要，“怒漢”也變成“溫柔的日本人”，創(chuàng)作者借此毫不隱諱地諷刺自己的國民。

　　這一版本的電影中討論的案情是，一個20出頭年輕貌美的女孩與酗酒無業(yè)的前夫在路邊發(fā)生了爭執(zhí)，一輛卡車開過將前夫撞死，目擊者和法官就女孩是否故意推倒丈夫意見不一，三女九男組成的陪審團，就此案進行討論。日版在劇情上的一個重大改動是，將輿情風向從原版的“有罪-無罪”改編為“無罪-有罪-無罪”，雖然最終結(jié)果沒有改變，但對案件真相的理解深度被進一步挖掘。

　　2016年，被稱為“現(xiàn)象級作品”的西班牙電影《看不見的客人》問世，而這部電影也引來了一波翻拍潮。《看不見的客人》的情節(jié)推進依賴于一場對話，這場對話貫穿始終。影片中的艾德里安事業(yè)有成，家中有美麗賢惠的妻子和活潑可愛的女兒，事業(yè)家庭雙豐收的他是旁人羨慕的對象，然而，他長久以來與女攝影師勞拉保持著情人關(guān)系。艾德里安和勞拉駕車撞死了一位名叫丹尼爾的年輕人，為了掩蓋罪行，兩人將丹尼爾以及他的車一起沉入湖底……

　　2018年，意大利導演斯蒂法諾·摩爾蒂尼將《看不見的客人》翻拍成電影《死無對證》，影片講述了相似的故事：一位優(yōu)秀的企業(yè)家有著讓人稱羨的妻子與女兒，還有一名美麗情婦，他因謀殺罪嫌疑而不得不盡快借助于一名優(yōu)秀的律師為自己進行有力的辯護。《死無對證》在情節(jié)設(shè)置上幾乎與《看不見的客人》一模一樣，卻獲得了眾多擁躉，這不能不說是觀影史上的一個奇觀。

　　此后，印度翻拍版《復仇》問世，從此之后翻拍版《看不見的客人》口碑急轉(zhuǎn)直下，但中國版和韓國版的翻版計劃也見諸報端。

　　翻拍作為電影業(yè)中一個常見現(xiàn)象，既有成功，也有失敗。韓國電影《毒戰(zhàn)》就翻拍自中國同名電影《毒戰(zhàn)》，不過，影片徹底去掉了杜琪峰獨特的視覺美學風格，而變成了一部從頭打到尾的平庸之作。美國電影《無間道風云》翻拍自中國電影經(jīng)典《無間道》，這次翻拍被美國觀眾所認同，但大華人區(qū)觀眾卻嗤之以鼻——華人世界的江湖道義、兄弟情仇，“無間道”這個名字巨大的背景和隱喻，都是北美觀眾無法理喻的。由約翰尼·德普、安吉麗娜·朱莉主演的《致命伴旅》翻拍自蘇菲·瑪索主演的《逃之夭夭》，翻拍片的故事大體脈絡(luò)和原作相比幾乎沒什么變化，但卻完全缺乏《逃之夭夭》的懸疑感……

　　橘生淮南則為橘，生于淮北則為枳。翻拍片這種移植方式，最大的難題在于本土化改造，翻拍別國優(yōu)秀影片，很容易走向兩個極端：要不是抓不住原作的精髓，拍走了形，失去了原作的韻味；要不就是對原作亦步亦趨，毫無新意�！吨旅槁谩窂恼w上來說，屬于后者。

　　據(jù)公開見諸報端的報道，近年來出現(xiàn)在中國院線的翻拍片就有《我的新野蠻女友》《新娘大作戰(zhàn)》《麻煩家族》《嫌疑人X的獻身》等，劇情片、犯罪片、懸疑片、愛情片應有盡有，然而，一個慘痛的事實卻是，上述絕大多數(shù)翻拍片均背負著慘痛的罵名。

　　即便如1944年的《簡·愛》也有讓人如鯁在喉的地方。這部影片由好萊塢女神級的影星瓊·芳登主演，而《簡·愛》最著名的臺詞是：“如果上帝賜予我財富和美貌，我會使你難于離開我，就像現(xiàn)在我難于離開你一樣。上帝沒有這么做，但我們的靈魂是平等的，就仿佛我們兩人穿過墳墓，站在上帝腳下，彼此平等……”讓觀眾睜大眼睛相信瓊·芳登“相貌平平”，這已經(jīng)消解了原著的精髓。不過原著中的人設(shè)確實很給當時的電影人出難題：男主人公中年、不帥，女主人公矮小、不美，這樣的片子拍出來會不會有人看？

　　翻拍紅線

　　在翻拍的世界，有太多的經(jīng)典，也留下太多的槽點。翻拍不適合沒有權(quán)利意識的電影人進行操作，更不能以翻拍為噱頭謀取票房利益。

　　2014年9月19日公映的影片《枉死樓之詭八樓》，制作方在該片海報及其他推廣活動中稱該片“翻拍1989年禁映恐怖電影《黑樓孤魂》”，并在宣傳中稱“改編自‘黑樓孤魂’事件破禁公映，《詭八樓》取材自流傳很廣的‘黑樓孤魂’恐怖事件，將因為放映之時嚇死觀眾的1989年被禁映恐怖片《黑樓孤魂》重新搬上大銀幕。據(jù)悉，此次翻拍，不僅借鑒了89版《黑樓孤魂》中的種種恐怖驚悚元素，更把人性的種種欲念鎖進其中”。為此，《黑樓孤魂》編劇以影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方、宣傳媒體的宣傳行為侵害其合法權(quán)益，構(gòu)成《反不正當競爭法》中規(guī)定的虛假宣傳為由，訴至法院。

　　法院經(jīng)庭審認為：影片《枉死樓之詭八樓》的相關(guān)宣傳已構(gòu)成引人誤解的虛假宣傳，且該虛假宣傳行為與影片《黑樓孤魂》編劇具有直接利害關(guān)系的情況下，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方在本案中對影片《枉死樓之詭八樓》實施的虛假宣傳已給《黑樓孤魂》編劇造成了一定的損害。為此，依據(jù)《反不正當競爭法》第9條第1款、第20條，《民法通則》第130條之規(guī)定，一審法院判決：一、自判決生效之日起七日內(nèi)，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方于搜狐網(wǎng)首頁持續(xù)四十八小時發(fā)布聲明，為影片《黑樓孤魂》編劇消除影響；二、自判決生效之日起十日內(nèi)，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方共同向影片《黑樓孤魂》編劇賠償經(jīng)濟損失15萬元。

　　所謂“翻拍”，通俗理解，就是把別人拍過的作品進行重新創(chuàng)作，重拍成自己的作品。有法律人士認為，從法律層面來說，翻拍行為屬于《著作權(quán)法》意義上的改編行為。根據(jù)《著作權(quán)法》的規(guī)定，改編他人著作權(quán)保護期內(nèi)的作品需要取得改編權(quán)授權(quán)，否則，擅自改編則構(gòu)成侵權(quán)。既然翻拍構(gòu)成改編，如果翻拍的影視劇有對應的原著，且原著尚未進入公共領(lǐng)域，翻拍者毫無疑問需要獲得原著作者的改編權(quán)授權(quán)。

　　翻拍后的電影本身也具有版權(quán)，電影和劇本的著作權(quán)不需要申請，從電影和劇本產(chǎn)生之日起即享有著作權(quán)。此時該電影和劇本是基于原作品的改編而成，稱為演繹作品。演繹作品是基于原作者作品，但在原作品的基礎(chǔ)上又有新的創(chuàng)造性，構(gòu)成了新的作品。

　　如果翻拍使用了翻拍者的獨創(chuàng)表達元素，該元素在原著中沒有，這種情況下也需要得到原電影權(quán)利人的授權(quán)。

　　如何把握翻拍中改編的“度”，對翻拍者而言也是一個考驗。翻拍者為最大程度上規(guī)避被訴風險，要么在授權(quán)協(xié)議中明確協(xié)調(diào)好“改編權(quán)”與“保護作品完整權(quán)”之間的關(guān)系，要么在翻拍過程中把握好改編的“度”，不要胡亂進行改編，一則可以避免被訴，二則可以避免被影迷唾罵。尤其對經(jīng)典影視作品，不能輕易“戲說”與顛覆。這不僅是一種法律素養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)，更是不可或缺的人格素養(yǎng)。